Yumna Al-Arashi (1988 Washington D.C.) entiende las imágenes como un medio para impulsar un cambio y romper los clichés y los patrones de visión que existen sobre las mujeres.
En sus obras, el cuerpo femenino ejerce como medio de negociación de los discursos poscoloniales. Así vestimentas, entendidas como una práctica corporal, o su ausencia, son empleadas por la artista como instrumentos de reflexión. Asimismo el empoderamiento de las mujeres juega un papel importante y es tratado de formas diversas en las obras. Contrariamente a las concepciones difundidas sobre las mujeres musulmanas, las obras Rituales The 99 Names of God y Shedding Skin se ubican en la intersección de feminismo, sexualidad y los derechos humanos en el contexto del Oriente Próximo y Medio. En las obras no sólo se abordan los motivos ‘clásicos’ de la representación oriental, como el harén y el velo, sino que también se cuestiona la dicotomía entre la exploración de la sexualidad y una creencia musulmana considerada conservadora. La artista propone una reinterpretación del Islam y de las mujeres musulmanas, porque «Islam’s underlying inherent meditative, universal and spiritual value has been washed over by negative media representation and male-dominated dogmatic imposition.» El oeuvre de Al-Arashi no sólo actúa en un contexto musulmán, sino que en general tematiza la posición de la mujer en un contexto postcolonial. Así la obra Montañas muestra a un grupo de mujeres bolivianas escalando la montaña pachamama, enfocándose la fuerza, el poder y la autodeterminación de las mujeres como respuesta a la represión de la mujer a través del colonialismo patriarcal. La artista es una voz potente en los discursos feministas, mostrando una perspectiva no delimitada por fronteras nacionales.