Carmen Chacón (A Coruña 1954) es una artista plástica multidisciplinar, cuyo trabajo ha discurrido en constante revisión evolutiva durante las últimas cuatro décadas.
Una vez abandonada la figuración onírica de sus comienzos (1982-84) su trabajo la llevará a una deconstrucción de la imagen. En un primer término, la figuración todavía podía reconocerse entre los fragmentos, pero pronto comenzará a tomar protagonismo la línea, que adquiere una función marcada y clara, abarcando espacios externos al cuadro-pertenecientes al lugar expositivo-que obligaban a reposar la vista y quedar atrapado en lo intangible, en un blanco vacío. Sin embargo, dicho espacio- tal vez su propio vacío- era fructífero, evidenciando su papel como lugar blanco y libre para la reflexión y reconocer lo que no se muestra. En su obra de esta etapa se integran además una serie de instalaciones y objetos ready-made así como la utilización de la caja, que permanecerá casi omnipresente como objeto en todas sus obras y exposiciones hasta la actualidad. De este juego de la línea que ata y se expande-en busca de un espacio donde exista un vacío en plenitud para el alma- surge el espacio interno de vacío que practica en la actualidad el ser humano y ella tiene la suerte de reconocerlo y habitarlo.
La obra de Carmen Chacón reflexiona sobre una de nuestras múltiples facetas: La total ignorancia y desprecio por lo que nos rodea y nos acoge, incluidos nuestros semejantes, léase la mujer, y por supuesto, todo lo que consideramos inferior, como la naturaleza. Ya que no somos conscientes de que vivimos- lo cual es lamentable-sobre una superficie viva y en constante evolución, que puede hacernos desaparecer en un abrir y cerrar de ojos. La Exposición «One Way» ha sido presentada por primera vez en 2017 en el MAC. Fernándo Centeno López de Genalguacil continúa la narrativa de género y su influencia en su vida y en nuestras vidas. Esta reflexión la artista se sirve de la psicología del Carl Jung para reinterpretar a través de instalaciones, pintura y dibujos una historia que, según la propia artista, tiene una segunda lectura mucho más negativa que la original.
En el mito, la diosa griega Afrodita, celosa de la belleza de Psique, envía a su hijo Eros para que le lance una flecha que le haga enamorarse de alguien que la hiciese desdichada. Pero Eros se enamora de Psique y la lleva a su palacio mientras duerme. Allí, solo se ven de noche, hasta que Psique, curiosa, decide arrojar luz sobre la identidad de su marido. Eros se siente decepcionado y ella pide ayuda a Afrodita para recuperar su amor, lo cual sucederá tras cumplir Psique con varios retos. Uno de los principales arquetipos en los que la artista centra su producción es la Sombra, aquella parte negativa de nosotros mismos que no podemos reconocer y que proyectamos en los demás. Los materiales que utiliza Chacón en ‘One Way’ van desde las vendas a la escayola, pasando por el esparto, las cenizas o rosas. La pintora tiene una dilatada trayectoria artística que comenzó en 1982. Desde entonces ha trabajado múltiples temas y conceptos que le han acompañado a lo largo de varias etapas.