Alicia Herrero (1958) es una artista, gestora y comisaria argentina de notable proyección nacional e internacional. Es egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, actual UNA, Buenos Aires.
Ha participado en diferentes exposiciones, ferias y encuentros artísticos y bienales como: VIII Bienal do Mercosul, Porto Alegre, Brasil (2011); Bienal de Arte de Bogotá, Museo de Arte Moderno de Bogotá, Colombia (2009); V Internationella Konstbiennal, Göteborgs, Suecia (2007); I Bienal del Fin del Mundo-Ushuaia, Argentina (2007); Bienal de Arte Contemporáneo, Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca (1999), V Bienal de La Habana, (1994), Cuba. Ha realizado centenares de exposiciones internacionales y recibido importantísimas distinciones dentro y fuera de su país.
Sus trabajos abordan problemáticas materiales y simbólicas de la vida cotidiana, entre ellas la economía, el derecho, la política. Si bien sus trabajos están atravesados por una perspectiva feminista y/o reivindicativa de los derechos de las mujeres, entre 1991 y 1994 expone sus piezas “tácticas luminosas”, que constituyen una serie de piezas que hablan del trabajo invisibilizado de las mujeres en el marco de los procesos económicos del capitalismo tardío.
Sus proyectos ponen especial énfasis en el concepto de “políticas culturales”, y hacen visible estructuras concretas naturalizadas. Su abordaje de lo real recurre a lo metafórico y concreto, abstracto y subjetivo y obviamente conceptual.
Sus trabajos presentan itinerarios de lecturas como pueden ser “tours”, como «The Paradigm Confines Tour» (2007), en el que la artista renta un barco turístico para realizar un simposio de 3 horas navegando el mismo circuito que hizo Charles Darwin en el canal de Beagle, “Subastas, Mercado & Dinero (Auctions, Market & Money)” (2008), una agencia que indaga el impacto que produce el mercado, el dinero y el negocio sobre la percepción que tenemos del arte, “Secretaría de Cultura Paralela y Emancipada”(2009), etc.
Otros proyectos recurren a la creación de un simposio performativo de políticas públicas: «Consideraciones sobre lo Público, un Simposio en Tres Actos» (2016), conferencias en el Congreso Nacional Argentino, en el Banco Nacional de Argentina, y en la Universidad de Buenos Aires, también en la Universidad de la República de Uruguay, o el “Museo de la Economía Política del Arte” (2012), un museo para reunir piezas que indagan críticamente la economía política del arte. Algunos de ellos desencadenan situaciones tales como nueva distribución (y circulación) de conocimiento sensible, desarrollan un don para penetrar instituciones cerradas, o provocan la necesidad social de ocupar esas zonas abandonadas.
Ha dirigido el LiPac Rojas-UBA, un espacio de clínica de obra para investigadorxs y artistas, y publicó Consideraciones sobre lo Público, un Simposio en Tres Actos (2011). Gana el Primer Premio Fundación Fortabat (2019).
Acaba de obtener el Premio Nacional de la trayectoria 2020/2021 otorgado por el Museo Nacional de Bellas Artes.